艺术符号学

本书内容从“生成性”“交互性”“共时性”三个维度对视觉语言的基本知识和原理进行整合，共同指向了中西艺术史中的图形符号的“意义”创造空间，这个“意义空间”包含了中华美学中由“意”引发的诸多概念，比如意象，意境，意韵，意趣等等，它们所喻指的是图像符号本身的“蕴意结构”这不是一个平面结构而是一个立体结构，是视觉文化和视觉艺术的存在和活动空间，本书阐释以中国禅宗美学理论对这个“意蕴空间”进行深入探讨，从而激发读者对艺术史中的视觉语言现象进行自觉的思考，通过这种思考，希望读者能理解自己所处的当代“视觉文化和视觉艺术的存在和活动空间”，也就是理解关于文化艺术相关理论与日常文化符号之间的交流机制与互动关系。

刘逸鸿 艺术家上海美学学会会员、上海美术家协会会员、上海创意设计工作者协会会员，毕业于鲁迅美术学院和南京艺术学院，曾任教于中国美术学院，现任教于上海外国语大学贤达艺术与传媒学院。曾在丝绸之路沿线区域和国家进行过长期的佛教艺术调研和禅宗文化乡土考察，学术研究方向为视觉文化与艺术哲学，研究成果分享于伦敦大学、清华大学、中央民族大学、华东师范大学、浦东教育发展研究院、西岸美术馆、龙美术馆等院校机构，绘画作品被上海美术馆、深圳美术馆、贵阳美术馆等机构及私人收藏。

导论佛影窟的传说与影像符号之谜

第一部分艺术符号设计的历史——艺术符号是人类精神与意识变迁的产物

第一章艺术符号与符号学

第二章艺术符号与艺术学

第三章艺术符号与心理学

第四章艺术符号与图像学

第二部分艺术符号设计的生成——艺术符号设计是塑造精神空间的方法

第五章艺术符号设计法则之意象

第六章艺术符号设计法则之构成

第七章艺术符号设计法则之结构

第八章艺术符号设计法则之空间

第三部分艺术符号设计的形式——绘画与形式意识是艺术符号生成的根源

第九章艺术符号与现代艺术

第十章艺术符号与抽象绘画

第十一章艺术符号与自然形式

第十二章艺术符号与东方美学

第四部分艺术符号设计的现场——艺术符号设计是改变社会环境的途径

第十三章艺术符号的情境化表达

第十四章艺术符号的叙事性策略

第十五章艺术符号的风格化方法

第十六章艺术符号的共鸣感系统

参考文献

后记