无佛处称尊

本书是艺术史学者石守谦关于中国书法史的专题文集，收录其代表性的七篇论文。从黄庭坚题跋的心理过程到作为礼物的文徵明书法，以细腻作品分析揭举出观者心态；也从宏观角度检视书法传统与当代创作，甚至是书法与佛法之间的独特互动；更有从陈进画中隶书屏风细节，检视台湾书学在日治时期与仕绅文化的关连并随之起落。本书中，作者有意避开传统的书学论述视角，以“实验性”的研究抛砖引玉，推进读者对书法这一丰富多元之艺术的历史理解。

石守谦，1951年生，艺术史学者，美国普林斯顿大学艺术与考古学博士。曾任台湾大学艺术史研究所教授、所长，台北故宫博物院院长等职。主要研究方向为中国绘画史及相关历史发展，侧重从文化史的视角提出与二十世纪八十年代之前不同的理解。其研究可分为探讨画史风格转变与文化环境之间的关系、区域发展、中日交流以及雅俗问题等。近年来主持了“移动的桃花源”“东亚文化意象之形塑”等研究计划，重心逐渐转向艺术品创作意旨与观众反应互动的微观研究，以及涵盖中国、日本、韩国等东亚艺术史的宏观研究，尤其注重其中的互动现象。重要著作包括《风格与世变：中国绘画史论集》（1996）、《从风格到画意：反思中国美术史》（2010）、《移动的桃花源——东亚世界中的山水画》（2012）、《山鸣谷应——中国山水画和观众的历史》（2017）等。

自序——兼呈一些方法论上的省思

1中国古代书法传统与当代艺术

仓颉传说的书法史内涵

徐冰的《天书》

谷文达的《联合国》系列

邱志杰与冯明秋的书写行动

董阳孜的书法与空间

小结

2无佛处称尊——谈黄庭坚跋《寒食帖》的心理

空白的余纸

无佛处称尊

争胜的书写

称尊又如何

3《凤墅帖》及其书史地位之拟定

前言：一个残缺不全的南宋私刻丛帖

淳化阁法帖的经典性

私刻丛帖的士人取向：欧阳修《集古录》在南宋

《凤墅帖》的几个要点

《凤墅帖》的书史定位

余论

4佛法与书法

高僧不写经？

“禅”风书写的质疑

中峰明本与怀素

黄檗禅僧书法与其东传日本

5作为礼物的文徵明书法

文徵明的北京诗

书写朝中旧稿

礼物与受赠者

一个历史的角度

6二十世纪前期中国书学研究生态的变与不变

前言

书学成为“美术/艺术”的东亚变貌

中国书学研究在二十世纪三十年代的新与旧

清代书学史撰述之突破

再谈《书林藻鉴》之“现代”观照

余论

7陈进家中的隶书屏风

《萱堂》中的老家布置

陈进的初变：走入现代的专业学校

选择成为专业画家

开放性的结语

图版出处