世界电影史（第五版修订）

"★1300页鸿篇巨制，当之无愧的电影史shouxuan教科书，第五版zuixin修订
自1994年首次出版以来，《世界电影史》已在意大利、罗马尼亚、捷克、土耳其、斯洛文尼亚、韩国、越南、克罗地亚、匈牙利、希腊、荷兰、中国等17国畅销，全球累计百万销量。
作为作者五十年研究的集大成之作，本书既是电影学研究与教学的bibei教材，也是所有希望理解电影如何塑造现代世界的读者不可或缺的经典读物。

★拒绝单一的宏大叙事，关注动态中的全球电影生态
《世界电影史》的独特之处，在于包容多样的视角和不同的解释，始终将电影视为一个不断演变的国际性媒介。第五版尤其捕捉了21世纪以来电影工业的变革，包括韩国类型片的崛起，流媒体平台对传统发行模式的颠覆，更详细阐释中国现当代电影的特点和在全球的位置。

★一场历时数年的译本校订之旅，只为呈现更jingque、更可读的权威影史
第五版《世界电影史》对译文逐句打磨，深入考据术语源流，并努力在学术准确与中文流畅间取得平衡，力求为中文世界的读者呈现最可靠的版本。

★不只是学术研究，而是写给对电影感兴趣的你
《世界电影史》提供知识体系，但不制造理解的门槛；追求史实的准确，更注重使每一位读者能读懂电影的“门道”，在品读与观影中获得乐趣。

★戴锦华、杨远婴、毛尖诚挚推荐！
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"《世界电影史》系统梳理了电影从一种媒介到一种工业的发展历程。本书的三位合著者——克里斯汀·汤普森、大卫·波德维尔与杰夫·史密斯，均为美国具有重要影响的电影学者，他们通过具体分析开创性和代表性的经典作品，清晰地勾勒出电影艺术在各个国家的发展脉络，以及在各历史阶段呈现的创作特点。
相比于更早的版本，第五版的《世界电影史》格外关注非西方电影生态，强调日本、中国、印度等国家与地区的作品，并将各国电影的发展置于更广阔的地域与国际语境中，揭示其与全球电影趋势之间的互动关系。
通过这一叙述架构，本书一方面回答了“电影是怎样发展为国际艺术”这一核心问题，另一方面凸显了看似分离而孤立的史实之间所蕴含的普遍性联系。"

"克里斯汀·汤普森
威斯康星-麦迪逊大学传播艺术系博士，名誉教授。著有《爱森斯坦的〈伊凡雷帝〉》（1981）、《出口娱乐：1901—1934年美国在世界电影市场中的位置》（1985）、《打破玻璃盔甲：新形式主义电影分析》（1988）、《新好莱坞的故事讲述：理解古典叙事技法》（1999）、《刘别谦先生去好莱坞：第一次世界大战之后的德国与美国电影》（2005），以及《弗罗多特许专营系列：〈指环王〉与现代好莱坞》（2007）。
大卫·波德维尔
威斯康星-麦迪逊大学传播艺术系雅克·勒杜电影学荣休教授，哥本哈根大学希尔代尔人文教授和荣誉博士，曾担任美国国会图书馆现代文化方向的克鲁格教席。著有《虚构电影中的叙述》（1985）、《论电影风格的历史》（1997）、《香港电影的秘密：娱乐的艺术》（2000；第2版，2011）、《光下绘形：论电影化调度》（2005）、《好莱坞如何讲述：现代电影中的故事与风格》（2006）、《吟诵者：1940年代的批评家如何改变美国电影文化》（2016）、《再造好莱坞：1940年代的电影制作者如何改变电影的故事讲述》（2017）。此外，他还撰写了有关德莱叶、小津安二郎、爱森斯坦数字电影的专著。
杰夫·史密斯
威斯康星-麦迪逊大学传播艺术系博士，教授。著有《商业之声：营销流行电影音乐》（1998）、
《电影批评、冷战和黑名单：解读好莱坞赤色分子》（2014）。他还撰写了论述美国电影声音与音乐的若干文章和章节。

波德维尔与汤普森曾合著《电影艺术：形式与风格》（第11版，2017）、《观照电影：艺术、评论和产业的观察》（2011）、《克里斯托弗·诺兰：一个联动的迷宫》（2013）， 以及与珍妮特·斯泰格（Janet Staiger）合作的《古典好莱坞电影：1960年之前的电影风格与制作模式》（1985）

译者简介
范倍
博士，教授，博士生导师，现任重庆大学美视电影学院院长、影视数智技术与艺术重庆市重点实验室主任、重庆大学文化创意产业研究院院长。研究领域包括电影史论、视听媒介文化与数智科技艺术，著有《银幕歌舞的艺术》等，译有《世界电影史（第二版）》《潘多拉的魔盒：胶片、文件与电影的未来》《电影风格史》《编剧的灵魂:论写作、戏剧真实与自我认识》等
周彬
出版人，电影与艺术爱好者，译有《电影中的表演》(合译)、《异形》《库布里克的电影迷宫》《编剧功课》等。"

"内文选摘：
目录：
关于作者
第五版前言
第一部分？ 早期电影
第 1 章 电影的发明与初期岁月：1880年代—1904年
专题？ 电影在全世界的快速扩散：一些代表性例子
专题？ 乔治·梅里爱，电影魔术师
第 2 章？电影的国际扩张：1905—1912
专题？ 动画的开端
专题？ D. W. 格里菲斯与阿尔贝·卡佩拉尼
第 3 章？民族电影、好莱坞古典主义与第一次世界大战：1913—1919
专题？ 系列片的短暂盛世
专题？ 欧洲电影的精确调度

第二部分？ 无声电影晚期 :1919—1929
第 4 章？1920 年代的法国
专题？ 法国印象派电影年表
第 5 章？1920 年代的德国
专题？ 德国表现主义电影年表
专题？ G. W. 帕布斯特和新客观派
出口与古典风格
第 6 章？1920 年代的苏联电影
专题？ 苏联蒙太奇运动年表
第 7 章？好莱坞默片时代晚期：1920—1928
专题？ 1920 年代的好莱坞喜剧片
第 8 章？1920 年代的国际趋势 “
专题？ “艺术电影”机构的扩散

第三部分？ 有声电影的发展：1926—1945
第 9 章？声音的引入
专题？ 早期有声技术与古典风格
第 10 章？好莱坞制片厂体系：1930—1945
专题？ 海斯法典：好莱坞的自我审查
专题？ 《公民凯恩》与《安倍逊大族》
第 11 章？其他制片厂体系
专题？ 1930 年代的小津安二郎与沟口健二 371
第 12 章？电影与国家：苏联、德国和意大利，1930—1945
专题？ 社会主义现实主义与《恰巴耶夫》
第 13 章？法国：诗意现实主义、人民阵线与占领期，1930—1945
专题？ 人民阵线电影制作：《生活属于我们》与《马赛曲》
第14 章？左派电影、纪录电影与实验电影：1930—1945
专题？ 罗伯特·弗拉哈迪：《亚兰岛人》与“浪漫纪录片”

第四部分？ 战后时代：1945年—1960年代
第15 章 战后时代的美国电影：1945—1960
专题？ 在大银幕上看大电影
专题？ 阿尔弗雷德·希区柯克
第16 章？战后欧洲电影：新现实主义及其语境，1945—1959
专题？ 新现实主义和后续：事件与作品选年表
专题？ 《风烛泪》：女仆醒来
专题？ 《罗马，不设防的城市》：皮娜之死
专题？ 卢奇诺·维斯康蒂和罗伯托·罗塞里尼
第17 章？战后欧洲电影：法国、北欧与英国，1945—1959
专题？ 战后法国电影文化
专题？ 卡尔·西奥多·德莱叶
第18 章？战后非西方电影：1945—1959
专题？ 音乐和战后印度电影
第19 章？艺术电影与作者身份的理念
第20 章？新浪潮与青年电影：1958—1967
专题？ 弗朗索瓦·特吕弗与让 - 吕克·戈达尔
专题？ 米克洛什·扬索
第21 章？战后时代的纪录片与实验电影：1945 年—1960 年代中期
专题？ 用于新纪录片的新技术
专题？ 战后第一个十年：玛雅·德伦
专题？ 战后第二个十年：斯坦·布拉克黑奇

第五部分？ 1960 年代以来的当代电影
第22 章？好莱坞的沉与浮：1960—1980
专题？ 新的制片与放映技术
专题？ 个人电影：奥尔特曼与艾伦
专题？ 1970 年代三巨头：科波拉、斯皮尔伯格与卢卡斯
第23 章？1960 年代和 1970 年代的批判性政治电影
专题？ 两部革命片：《低度开发的回忆》与《露西娅》
专题？ 巴黎五月事件期间的电影活动
专题？ 布莱希特与政治现代主义
第24 章？1960 年代末以来的纪录电影与实验电影
专题？ 弗雷德里克·怀斯曼与直接电影的传统
专题？ 事实、真相与态度：迈克尔·摩尔与埃罗尔·莫里斯
专题？ 摆脱摄影的束缚：动画纪录片
第25 章？新电影与新发展：1970 年代以来的欧洲与苏联
专题？ 电视与阿德曼动画公司
专题？ 杜拉斯、冯·特罗塔与欧洲艺术电影
专题？ 艺术电影：放慢与跳跃
专题？ 罗马尼亚：更新的浪潮
第26 章？发展中世界：1970 年以来的大陆与次大陆电影
专题？ 拉丁美洲文学与电影
第27 章？电影崛起：1970 年以来的太平洋亚洲与大洋洲 1047
专题？ 杨德昌与侯孝贤
专题？ 宫崎骏的流行艺术造诣

第六部分？ 新媒体时代的电影
第28 章？美国电影与娱乐经济：1980 年代及之后
专题？ 迪士尼世界变得更大
专题？ 强化的连贯性：视频时代的一种风格
专题？ 独立电影作者：低预算品牌化
第29 章？走向一种全球电影文化
专题？ 《侏罗纪公园》，全球电影
专题？ 返璞归真：道格玛 95
第30 章？数字技术与电影
专题？ 数字动画：边缘变为主流
专题？ 数字化执导：大卫·芬彻与让 - 吕克·戈达尔 "