剪映爆款视频实操一本通：AI 素材生成 + 特效与剪辑

1.用AI帮你做短视频，提供从文案策划、视觉设计到专业剪辑的全方位指导。
2.赠送丰富资源：100个案例素材+135个AI实战教学视频+24套AI绘画提示词+55个大语言模型对话模板+6个AI生图常用提示词表，方便边学边练，满足不同读者需求 。
3.多种AI创作工具：剪映+即梦AI+DeepSeek+豆包，帮助读者创作出高质量的短视频。

《剪映爆款视频实操一本通：AI 素材生成 + 特效与剪辑》围绕AI技术在短视频创作中的实际应用展开，涵盖从创意构思到成片输出的全流程，系统讲解如何利用大语言模型、AI绘画、AI视频生成等人工智能技术，打造出高质量的短视频作品。全书以实现AI创作高效落地为目的，为读者提供从文案策划、视觉设计到专业剪辑的全方位指导。
《剪映爆款视频实操一本通：AI 素材生成 + 特效与剪辑》共17章。第1章到第3章，以大语言模型为核心，详解AI生成爆款标题、吸睛文案的底层逻辑与实战技巧；第4章到第7章，深入解析即梦AI工具的图片、视频与音频创作功能；第8章到第16章，全面覆盖剪映核心功能，包括素材剪辑、动态字幕设计、电影级调色、智能抠像合成、特效转场等高阶技法，满足读者提升视频剪辑技能的需求；第17章讲解AI数字人、AI智能剪辑等剪映内置的AI功能，可帮助读者快速创作出更具创意的短视频。
《剪映爆款视频实操一本通：AI 素材生成 + 特效与剪辑》适合作为短视频创作者、影视创作者以及新媒体工作者等的学习与参考用书，同时也可作为艺术院校与培训机构AI视觉创作课程的参考教材。

李延周，资深影视后期设计师、摄影师。6年一线行业制作经验，2年互联网在线教学经验，擅长摄影动态影像制作，对画面节奏的掌控和影片情绪的把握十分精准。 为建设银行宣传片、为山西浑元武术协会大型纪录片、为书籍《路上驶来雷锋车》拍摄雷锋战友乔安山的视频和照片，同时为长春大学光华学院形象宣传片。人民邮电出版社作者和课程讲师。

第 1章 AI创作：用大语言模型开启创意风暴 12
1.1 人工智能语言模型：DeepSeek的应用 13
1.1.1 DeepSeek的界面布局 13
1.1.2 指令发送和推理模式 14
1.1.3 学会和DeepSeek深度沟通 14
1.2 豆包的操作技巧：学会和AI对话 15
1.2.1 指令的输入和发送 15
1.2.2 回复内容的操作选项 16
1.2.3 指令的复制和修改 17
1.2.4 指令的换行输入 18
1.2.5 多元化提问方式 18
1.2.6 对话项目的管理 19
1.3 豆包App：随时创作的得力助手 20
1.3.1 导航栏介绍 20
1.3.2 “对话”导航栏 21
1.3.3 指令的发送形式 21
1.3.4 指令的编辑选项 22
1.3.5 回复内容的操作选项 23
1.3.6 豆包的设置选项 24
1.3.7 “发现”导航栏 25
1.3.8 创建AI智能体 26
1.4 剖析关键词：精准锁定对话核心 26
1.4.1 明确对话主题 26
1.4.2 确定核心关键词 27
1.4.3 深化主题细节 28
1.5 提问技巧：高效交互的实用方法 30
1.5.1 模仿语言风格 30
1.5.2 提供参考样例 30
1.5.3 指定回复形式 31
1.5.4 赋予豆包身份 32
1.5.5 常用提问模板 33
1.6 豆包AI：多元化的提问类型 35
1.6.1 工作 36
1.6.2 学习 教育 36
1.6.3 日常生活 37
1.6.4 商业营销 37
1.6.5 文学艺术 37
1.6.6 回复和改写 37
1.7 AI智能体 37

第 2章 AI短视频标题：掌握爆款密码 41
2.1 内容定位：用AI规划创作方向 42
2.1.1 结合自身情况确定创作类型 42
2.1.2 使用人工智能优化主题 43
2.2 10类标题文案的生成技巧 44
2.2.1 悬念型标题文案 45
2.2.2 提问型标题文案 45
2.2.3 热点型标题文案 46
2.2.4 反差型标题文案 47
2.2.5 故事型标题文案 47
2.2.6 对比型标题文案 48
2.2.7 利他型标题文案 49
2.2.8 共鸣型标题文案 49
2.2.9 数字型标题文案 50
2.2.10 观点型标题文案 51
2.3 热门标题需要具备的条件 51

第3章 AI创作文案：拨动观众心弦 53
3.1 与豆包对话：文案生成和优化技巧 54
3.1.1 输入关键信息和指令 54
3.1.2 在沟通中优化文案 56
3.2 6类视频开场文案 58
3.2.1 引用经典式开场文案 58
3.2.2 直入主题式开场文案 59
3.2.3 故事讲解式开场文案 60
3.2.4 抛出问题式开场文案 61
3.2.5 情景假设式开场文案 61
3.2.6 热点新闻式开场文案 62
3.3 5类文案叙述结构 62
3.3.1 总分总结构 62
3.3.2 逻辑递进结构 63
3.3.3 平行并列结构 64
3.3.4 时间顺序结构 65
3.3.5 故事叙述结构 66
3.4 5类视频结尾文案 67
3.4.1 引导互动式结尾文案 67
3.4.2 引用名言式结尾文案 67
3.4.3 突出价值式结尾文案 68
3.4.4 修辞强调式结尾文案 68
3.4.5 剧情反转式结尾文案 69
3.5 爆款短视频文案生成技巧 70
3.5.1 知识科普短视频文案 70
3.5.2 美食教学短视频文案 71
3.5.3 剧情故事短视频文案 71
3.5.4 记录生活短视频文案 73
3.5.5 娱乐搞笑短视频文案 74
3.5.6 影视解说短视频文案 75
3.5.7 文旅风景短视频文案 76
3.5.8 电商广告短视频文案 77

第4章 即梦AI作图：开启AI创作的视觉盛宴 79
4.1 “即梦AI”App：随时随地掌间创意 80
4.1.1 切换生成模式 80
4.1.2 选择创作模型 80
4.1.3 选择生成比例 81
4.1.4 上传参考图 82
4.1.5 输入提示词进行创作 82
4.2 文生图片：用AI实现图像创作 84
4.2.1 用描述语生成图像 84
4.2.2 “生图模型”解析 86
4.2.3 设置绘图精细度 87
4.2.4 设置生成图片比例 88
4.2.5 再次生成，优化图像内容 90
4.2.6 生成超清画质图像 92
4.2.7 修复图像细节 93
4.2.8 下载生成内容 94
4.3 智能算法：用参考图进行AI创作 95
4.3.1 导入参考图，用智能参考作图 95
4.3.2 参考画面主体作图 96
4.3.3 参考人物长相作图 98
4.3.4 参考角色特征作图 99
4.3.5 参考画面风格作图 100
4.3.6 参考边缘轮廓作图 101
4.3.7 参考景深效果作图 103
4.3.8 参考人物姿势作图 104
4.4 智能画布：驾驭AI修图的利器 105
4.4.1 界面布局介绍 105
4.4.2 上传图片创建画布 106
4.4.3 常规工具的使用 107
4.4.4 图层关系的应用 110
4.4.5 局部重绘和局部转向 113
4.4.6 图片智能融合 115
4.4.7 无损扩展图像 117
4.4.8 消除不需要的元素 118
4.4.9 一键智能抠图 119
4.4.10 导出作品 120
4.5 提示词：打造影视级画面质感 121
4.5.1 提升AI渲染精度 121
4.5.2 创建独特构图视角 122
4.5.3 刻画多种画面风格 124
4.5.4 展现细腻色彩质感 125
4.5.5 营造出众光照效果 127
4.5.6 构建多元场景呈现 128

第5章 即梦AI视频：演绎惊艳的动态视界 130
5.1 图生视频：由静到动的AI奇迹 131
5.1.1 上传图片生成视频 131
5.1.2 图文结合生成视频 132
5.1.3 “视频模型”解析 133
5.1.4 生成时长 135
5.2 文生视频：文字驱动AI视频的魅力 136
5.2.1 文字描述生成视频 136
5.2.2 生成视频比例设置 137
5.2.3 提升帧率让视频更流畅 138
5.2.4 提升分辨率让视频更清晰 140
5.2.5 AI配音赋予视频灵魂 141
5.3 “视频1.2”模型：高度自控的视频模型 142
5.3.1 用首尾帧图生成视频 143
5.3.2 动效画板 144
5.3.3 运镜控制 145
5.3.4 运动速度 146
5.3.5 基础设置 146
5.3.6 延长视频时长 147

第6章 即梦AI音频：为视频注入声音的力量 148
6.1 对口型：让人物开口说话的魔法 149
6.1.1 选择讲话角色 149
6.1.2 声音内容和音色 150
6.1.3 说话速度和生成效果 150
6.1.4 为夕阳下的老者配音 151
6.2 AI音乐：触动心灵的美妙旋律 152
6.2.1 生成人声歌曲 152
6.2.2 生成纯音乐 154

第7章 即梦AI创作实战 156
7.1 AI绘图实战：水墨古风美学 157
7.2 AI绘图实战：商业人像摄影 158
7.3 AI绘图实战：高端化妆品海报 160
7.4 AI视频实战：美食宣传广告 162
7.5 AI视频实战：灵山脚下狮驼岭 164

第8章 剪映入门：零基础上手剪辑神器 167
8.1 剪映App界面解析 168
8.1.1 “剪辑”导航栏 168
8.1.2 “剪同款”导航栏 168
8.1.3 “草稿”导航栏 169
8.1.4 “我的”导航栏 170
8.1.5 编辑主界面 170
8.2 认识剪映专业版 171
8.2.1 初始界面 171
8.2.2 草稿的操作选项 173
8.2.3 剪辑界面布局 173
8.2.4 布局设置 174

第9章 核心基础：掌握剪辑实用技巧 176
9.1 素材的获取方法 177
9.1.1 本地素材导入 177
9.1.2 AI生成素材 178
9.1.3 云素材 179
9.1.4 官方素材 179
9.1.5 导入子草稿 179
9.2 剪辑的核心功能 180
9.2.1 分割和删除素材 180
9.2.2 向左裁剪 181
9.2.3 向右裁剪 181
9.2.4 调整素材位置 181
9.2.5 撤销和恢复 181
9.3 画面的操作技巧 182
9.3.1 添加标记 182
9.3.2 视频定格 182
9.3.3 视频倒放 182
9.3.4 画面镜像 183
9.3.5 画面旋转 183
9.3.6 画面裁剪和AI扩展 183
9.4 时间线控件的应用 185
9.4.1 音频录制 185
9.4.2 主轨磁吸 185
9.4.3 自动吸附 185
9.4.4 素材联动 185
9.4.5 预览轴切换 186
9.4.6 全局预览缩放 186
9.4.7 时间线放大和缩小 186
9.5 轨道控件功能解析 186
9.5.1 音频和视频轨道的作用 186
9.5.2 锁定轨道 186
9.5.3 隐藏轨道 187
9.5.4 关闭原声 187
9.5.5 轨道设置 187
9.6 “播放器”窗口功能解析 187
9.6.1 时间码 188
9.6.2 音频仪表 188
9.6.3 播放 暂停 188
9.6.4 画质适配 188
9.6.5 画面缩放 188
9.6.6 比例调整 188
9.6.7 全屏切换 188

第 10章 功能进阶：让视频更专业 189
10.1 画面的基本属性 190
10.1.1 基础参数的调整 190
10.1.2 视频防抖和降噪 191
10.1.3 运动模糊 192
10.1.4 背景填充 193
10.2 视频的变速剪辑 193
10.2.1 常规变速 193
10.2.2 自定义曲线变速 194
10.2.3 变速预设的使用 195
10.3 人物美颜美体 195
10.3.1 美颜 196
10.3.2 美型 196
10.3.3 美妆 197
10.3.4 手动美颜 197
10.3.5 智能美体 198
10.3.6 手动美体 198
10.4 常用功能拓展 198
10.4.1 新建复合片段 198
10.4.2 替换片段 199
10.4.3 分离音频 199

第 11章 音频添加：赋予画面灵魂 200
11.1 音频素材的获取 201
11.1.1 导入 201
11.1.2 AI音乐 202
11.1.3 音乐库 204
11.1.4 音效库 204
11.2 音频的基础设置 204
11.2.1 音量调整 204
11.2.2 淡入淡出 205
11.2.3 换音色 205
11.2.4 声音效果 208
11.2.5 变速 209
11.3 音频的调整技巧 209
11.3.1 响度统一 209
11.3.2 音频翻译 209
11.3.3 音频降噪 210
11.3.4 声音分离 210
11.3.5 声道配置 210
11.4 音乐自动踩节拍 210

第 12章 字幕和文本设计：高效传递视频信息 212
12.1 添加文本的常用方法 213
12.1.1 新建默认文本 213
12.1.2 添加口播稿 213
12.1.3 导入本地字幕 213
12.1.4 智能包装 214
12.2 文本风格和样式设计 214
12.2.1 文字基本属性 214
12.2.2 气泡 216
12.2.3 花字 216
12.2.4 文字模板 217
12.3 智能批量添加字幕 218
12.3.1 智能字幕 218
12.3.2 字幕模板 219
12.3.3 识别歌词 219
12.4 文本的拓展应用 219
12.4.1 运动跟踪 219
12.4.2 文本朗读 221

第 13章 贴纸和动画：让视频更加生动 222
13.1 贴纸和参数调整 223
13.1.1 贴纸库 223
13.1.2 AI生成贴纸 223
13.1.3 贴纸的应用 224
13.1.4 贴纸参数调整 225
13.2 给贴纸添加动画效果 227
13.2.1 入场动画 227
13.2.2 出场动画 227
13.2.3 循环动画 227
13.2.4 动画时长 228
13.3 关键帧动画的应用 228
13.3.1 关键帧的概念 228
13.3.2 关键帧的添加方法 228
13.3.3 缩放关键帧动画 230

第 14章 抠像与合成：创造画面的无限可能 231
14.1 画面内容合成 232
14.1.1 画中画效果 232
14.1.2 认识蒙版 233
14.1.3 电影遮幅开场 234
14.2 人工智能抠像 235
14.2.1 智能抠像 235
14.2.2 自定义抠像 235
14.2.3 色度抠图 236
14.3 “混合模式”的应用 237
14.3.1 变亮 237
14.3.2 变暗 238
14.3.3 滤色 238
14.3.4 叠加 239

第 15章 转场与特效：凝聚视觉焦点 240
15.1 转场效果应用 241
15.1.1 转场的概念 241
15.1.2 “闪黑”转场 242
15.1.3 “闪白”转场 242
15.1.4 “叠化”转场 243
15.1.5 “推近”转场 244
15.1.6 “拉远”转场 245
15.2 创意风格转场 246
15.2.1 无缝线性转场 246
15.2.2 丝滑变速转场 247
15.2.3 水墨古风转场 247
15.3 特效功能解析 248
15.3.1 画面特效 248
15.3.2 人物特效 249
15.3.3 特效应用和参数调整 249

第 16章 高质量调色：让画面具备电影质感 250
16.1 滤镜的使用 251
16.1.1 滤镜库 251
16.1.2 滤镜的添加和调节 251
16.2 “调色示波器”解析 252
16.2.1 分量图 253
16.2.2 波形图 253
16.2.3 矢量示波器YUV 253
16.3 调色功能解析 253
16.3.1 基础调色参数 254
16.3.2 HSL功能 255
16.3.3 曲线功能 255
16.3.4 色轮功能 256
16.3.5 蒙版功能 256
16.4 调色实战应用 257
16.4.1 电影质感调色 257
16.4.2 LUT的使用 259

第 17章 AI智能创作：AI赋能激发创意潜能 261
17.1 AI数字人 262
17.1.1 形象 262
17.1.2 景别 262
17.1.3 背景 262
17.1.4 文案 263
17.1.5 配音 263
17.2 AI智能剪辑 264
17.2.1 AI文案成片 264
17.2.2 图文成片 266
17.2.3 智能剪口播 268