兰韵流芳：戏剧戏曲名家谈

本书精选了戏剧戏曲学界的诸多名家在上海大学的系列学术讲稿，
从多维视角展开研究，内容涵盖了戏曲文献研究、戏曲理论体系建构、
戏曲创作与批评研究、戏曲史代表人物研究、戏曲传播接受研究、戏曲
艺术美学研究等诸多方面，包括多个重要学术议题，既体现了当下戏曲
学学术研究的深度与广度，也占据了学术研究的前沿阵地，系统呈现了
近年来戏曲学研究在多个关键领域的成果，为戏曲学的学术体系构建
提供了丰富的理论支撑，也为戏曲艺术的传承与创新提供了重要学术
支持。

本书所收录的是戏剧戏曲学术界多位泰斗、名宿在上海大学的相关主题讲座文稿。本书收录的文稿可分为以下几个部分：
一、戏曲文献研究
文献研究是戏曲研究的基石。曹凌燕、黄仕忠、江巨荣、廖可斌、孙蓉蓉等多位前辈老师着重从文献利用、版本校勘、古籍整理修订、剧目甄别研究以及在此基础上的文本研究等方面，探讨了戏曲文献研究的重要性、研究方法与路径。
二、戏曲理论体系建构
建立戏曲学理论领域的中国自主知识体系，是当前时代提出的宏伟目标与重大课题。王安奎老师指出戏曲理论体系应包括古代戏曲理论的现代转换、外国理论的借鉴以及当代创作实践的总结。吴新雷老师回顾了他进行戏曲学术体系建构工作的具体路径、研究成果和切身体会。钮骠老师指出当前戏曲表演理论研究的碎片化困境，主张戏曲研究应当与舞台实践相结合。傅谨老师则关注20世纪中国戏剧的发展历程，探讨了戏剧改良与话剧的起源等诸多问题。
三、戏曲创作与批评研究
刘明厚老师指出戏剧创作与时代精神与社会生活密切相关。卢昂老师结合自身经历分析了导演职能，阐述了导演的特质，总结了导演所必须具备的能力。刘彦君老师指出戏剧创作应注重从公共事件中提炼私人事件，强化事件的因果关系，以提升戏剧作品的艺术性和思想性。
四、戏曲史代表人物研究
对戏曲史上开宗立派的大师级人物进行研究，有助于探索戏曲的现代化转化与创新发展的路径。刘祯老师融合博物馆学和戏曲学两种不同学科的研究范式，进行了有别于传统的梅兰芳研究。郑传寅老师则探讨了梅兰芳访美演出的成就与意义，指出这一文化事件展示了中国戏曲的独特魅力和艺术价值，赢得美国对中国文化的敬仰。
五、戏曲传播接受研究
戏曲的传播、接受研究拓展了戏曲研究视域，构建了新的理论框架。孙玫老师深入探讨了中国戏曲在海外传播的历史、现状及其文化影响。周华斌老师的讲座聚焦于戏曲的影视化历史和传播媒体的变迁史，关注数智化时代戏曲的发展与面临的问题。朱恒夫老师则深入探讨了黄梅戏经典剧目《女驸马》的诞生过程，揭示了其成为经典剧目的关键因素。
六、戏曲艺术美学研究
对戏曲表演体制和音乐体制的研究是戏曲学研究的重点所在，周育德老师深入剖析了中国戏曲高度综合性的艺术魅力、特殊的剧场形式与独特的舞台观念。俞为民老师则深入探讨了曲体文学中曲调的产生、来源及其变异规律。张一帆老师对昆剧传统剧目《十五贯》相关的文献资料和不同版本进行了严谨的考据研究，揭示了这个剧目的流变过程。

赵晓红，女，文学博士，出站博士后，上海大学上海电影学院教授，博士生导师，博士后合作导师，上海大学上海电影学院戏剧戏曲学学科带头人，上海大学学术委员会师资专委会委员，长期从事中国戏曲史论和中国戏曲经典文本的研究，在学术研究中突出理论与实践相结合的方法，强调艺术本体研究的意义和作用，注重戏曲对中国传统文化艺术的传承、中国古籍文献的整理。

戏曲研究中如何利用文献 曹凌燕 1
20 世纪中国戏剧新视野 傅谨 12
从《全明戏曲》编纂谈戏曲的版本选择与校勘 黄仕忠 26
发现与误读 江巨荣
—明清戏曲剧目研究琐谈 45
古籍整理的若干规范和方法 廖可斌 60
戏剧创作与时代精神 刘明厚 100
戏剧性事件的提炼 刘彦君 115
“梅澜芳华”展与梅兰芳纪念馆的学术性
公共文化建构 刘祯 137
梅兰芳与上海及他的第二空间 刘祯 154
多幕剧演出创作 卢昂 175
为构建中国传统戏曲表演理论再奋力 钮骠 198
论说中国戏曲的海外传播 孙玫 209
刘勰为何著述《文心雕龙》 孙蓉蓉
—《序志》篇解读 226
关于戏曲学术体系建设 王安奎 243
我的昆曲研究之路 吴新雷 265
曲调的产生与曲体的变异 俞为民 278
目？录 目
录
II
你不知道的《十五贯》 张一帆 300
梅兰芳访美演出的成就与意义 郑传寅 320
戏曲面对影视与互联网 周华斌
—以京剧和昆曲为例 349
戏曲 周育德
—一种特殊的舞台艺术 361
从普通说唱到戏曲经典：论黄梅戏《女驸马》的
改编艺术 朱恒夫 369