造极——读懂宋画的八个关键词

当我们谈论中国绘画的巅峰，两宋永远是绕不开的坐标。而《造极——读懂宋画的八个关键词》，便是一把叩开这座艺术高峰的密钥。
作者胡烟以八年深耕之功，跳出传统书画鉴赏的题材分类框架，提炼出“折枝”“格物”“佚名”“造极”“墨戏“寒林”“待诏”“台榭”八个关键词，如蛛网般编织出宋画的精神脉络。这不是一本冰冷的技法手册，而是一场穿越千年的对话——你会看到宋徽宗如何以“格物”精神雕琢一朵牡丹的经脉，李成笔下的“寒林”如何在枯枝中藏尽宇宙哲思，佚名画师的团扇小品如何在方寸间盛满市井烟火，马远、夏圭的“台榭”如何以界画精度丈量宋代建筑的诗意。
近百幅传世宋画在书中徐徐展开：从《芙蓉锦鸡图》的富丽庄严到《泼墨仙人图》的狂放写意，从《清明上河图》的市井喧嚣到《瑞鹤图》的祥瑞空灵，胡烟以文学的笔触拆解技法背后的文化密码，让每一处笔触都成为观照宋人精神世界的窗口。她写“折枝”是画家与自然的温柔博弈，写“墨戏”是文人借笔墨直抒胸臆，写“待诏”则揭开宫廷画师在皇权与艺术间的平衡之道——这些文字既有考据的严谨，又有散文的灵动，让专业知识变得亲切可感。
读宋画，读的不仅是笔墨，更是一个时代的审美与哲思。当你在“佚名”的标签下窥见无名画师的匠心，在“造极”的辉煌中读懂盛极而衰的隐喻，便会明白：两宋之所以成为“华夏文化造极之世”，正因其将对天地万物的敬畏、对生命本真的追问，都凝进了笔墨里。
翻开这本书，让我们慢下来，跟着胡烟的笔触，在折枝的留白中想象山河，在寒林的萧疏中触摸时空——原来读懂宋画，便是读懂中国人最本真的精神家园。

本书打破以往美术专业以花鸟、人物、山水等表现对象作为类别区分的形式，以提炼关键词的方式，令宋画这一专业领域更贴近广大读者。作者以深厚的美学积淀和文学功底，用“折枝”“格物”“墨戏”“佚名”“寒林”“造极”“待诏”“台榭”八个关键词，以网状结构呈现宋画整体全貌。八个关键词，八篇万字长文，在资料详实的基础上，每一篇都是洋洋洒洒的美文。文中共涉及近百幅经典宋画，不仅带给读者美的享受，更以“关键词”的形式，抵达宋画之美背后的精神厚度，带领读者深入宋画的领地，令读者获得心灵的启迪。

胡烟，原名胡俊杰，中国作协会员，鲁迅文学院第27届高研班学员，青年作家，资深媒体人。近年来，在《中国作家》《青年文学》《北京文学》等报刊发表文化散文近百万字，在《北京晚报》副刊《五色土》开设《读画知人》专栏。作品曾获冰心散文奖、三毛散文奖、北京文学年度散文奖、河北省优秀出版物奖等，作品入选光明书榜、中华好书榜等多个榜单。出版作品有《见山——穿越中国画的笔墨时空》《读画记——中国古代文人图鉴》等。

折枝/001
格物/029
佚名/063
造极/099
墨戏/127
寒林/157
待诏/187
台榭/219