表演艺术

《表演艺术》一书系统阐述了申克尔的音乐表演理论，从理论的高度为演奏家提供了指导性的规范与要领。申克尔认为，大部分当代表演实践都植根于 19 世纪对艺术大师的崇拜，这导致了音乐表演对技术展示的过分强调。为了解决这个问题，他提出了将作曲家的意图和音乐家的表演重新联系起来的具体方法，尤其对钢琴演奏技巧进行了热烈的讨论，包括踏板、音色、管弦效果和平衡问题，此外也涉及弓弦乐器等。他始终坚持从遵循作曲家原始版本的立场出发来诠释和演绎音乐，这本专著的出版，可视作对申克尔文献极其重要的补遗。

《表演艺术》一书系统阐述了申克尔的音乐表演理论，为音乐演奏者提供了实用、详细的技巧性建议，具体包括力度、运音法、速度、指法、踏板等技术的应用，旨在建立作曲家意图与演奏家演绎之间的深度沟通。其理论不仅对钢琴演奏者有价值，对其他乐器演奏亦有参考借鉴价值。

海因里希·申克尔，奥地利音乐理论家、申克尔分析学派创始人。颜梦娇，英国谢菲尔德大学哲学博士，英国皇家音乐学院研究型钢琴表演硕士。世界钢琴教师联盟（WPTA）英国主席。陈鸿铎，上海音乐学院教授，博士研究生导师，音乐学系音乐分析教研组组长。

中译者序 / 1英译者的话 / 15编者的话 / 19素材来源与编辑流程 / 29插　图 / 35第一章　音乐作品与演奏 / 39第二章　记谱模式与演奏 / 42第三章　钢琴演奏的技巧 / 45 钢琴歌唱 / 46 钢琴与管弦乐队的接近度 / 50 踏板 / 50 手踏板 / 53 空气踏板 / 54 单个手指的力度分离 / 56 八度 / 58 低音的演绎 / 59第四章　非连奏 / 62第五章　连奏 / 65 保留音 / 66 连奏的运用 / 71 修饰的方法 / 72 同键换指 / 75 同音连奏 / 77第六章　断音 / 81第七章　指法 / 83第八章　力度 / 91 作为基本条件的弱与强 / 91 在弱与强内特别标示的明暗对比 / 93 在弱奏与强奏内自由演奏的明暗对比 / 95 从强到弱 / 99 修辞重音 / 103 框架性触击 / 107第九章　速度与速度修正 / 114 速度标记与节拍 / 114 速度推进—速度保持 / 115 新出现的音值 / 122 二二拍子 / 124 弱拍上的sf（p） / 126第十章　休止符 / 132第十一章　早期音乐的演奏 / 138 早期作品中的表现性与自由 / 138 即兴演奏：延长记号与华彩段 / 140 经过段与音阶 / 141第十二章　论练习 / 144附　录 / 151 附录A：特别针对钢琴的技巧 / 151 附录B：关于演奏大师的堕落 / 152注　释 / 155带注释的书目选编 / 171 海因里希·申克尔的作品 / 171 相关作品 / 173谱例索引 / 176